آشنایی با تاریخ هنر برای تمامی کسانی که دوست دارند در این ساحت فعالیت کنند واجب است. فرقی ندارد میخواهید سینماگر شوید یا تئاتری، باید و باید از تصویر سر در بیاورید و با سبک های مهم نقاشی آشنا باشید. در این مقاله قصد داریم به مهمترینِ این سبکها بپردازیم. همراه ما باشید.
سبک کلاسیک در نقاشی
یکی از سبکهای مهم نقاشی، سبک کلاسیک است. این سبک مربوط به دوران یونان باستان و روم است و تأثیر بسیاری بر سبک های مهم نقاشی بعدی داشته. این سبک نقاشی به هنرمندان کمک میکرد تا با استفاده از تکنیکهای ویژه، صحنههایی از زندگی اسطورهها را به نمایش بگذارند.
یکی از ویژگیهای سبک کلاسیک، استفاده از نسبتهای هندسی مناسب در نقاشی است. هنرمندان از نسبتهایی مانند “زاویه طلایی” (golden ratio) و “مستطیل طلایی ” (golden rectangle) استفاده میکردند تا به تصاویری بسیار زیبا و متعادل دست یابند. همچنین، استفاده از رنگهای خالص و روشن، باعث میشد تا تصاویر جذاب و پویا به نظر بیایند.
سبک باروک در نقاشی
سبک باروک در نقاشی، در دوره بین 1600 تا 1750 میلادی مورد استفاده قرار گرفت. این سبک به هنرمندان کمک میکرد تا با استفاده از تکنیکهای متنوع، نقاشیهایی با جزئیات بسیار پیچیده و شگفت انگیز ایجاد کنند. یکی از ویژگیهای سبک باروک، استفاده از روشهای نوین در نقاشی است. هنرمندان از روشهایی مانند ترکیب رنگها، نورپردازی شدید و توجه به جزئیات استفاده میکردند تا تصاویری شگفتانگیز و با جزئیات بسیار پیچیده خلق کنند.
در سبک باروک، نقاشیها بیشتر در موضوعات مربوط به داستانهای مذهبی، تاریخی و فلسفی کشیده میشدند. همچنین، این سبک به هنرمندان کمک می کرد تا با استفاده از تصاویر پیچیده، موضوعاتی مانند مرگ، فراز و نشیب زندگی و طبیعت را به نمایش بگذارند.
سبک باروک در نقاشی
سبک کلاسیسم در نقاشی
سبک کلاسیسم در نقاشی، در دوره روشنگری (Enlightenment) در اروپا و آمریکا مورد استفاده قرار گرفت. این سبک به عنوان نوعی بازگشت به هنر یونان باستان و هنر رنسانس در نظر گرفته میشود و به هنرمندان کمک می کند تا با استفاده از تکنیک های ساده، تصاویری از زندگی و انسانیت را به نمایش بگذارند.
یکی از ویژگیهای سبک کلاسیسم، استفاده از تکنیک روشن و سایه است. هنرمندان از این تکنیک برای بیان حجم و سهبعدی بودن اشیاء در تصاویر استفاده میکردند. همچنین، استفاده از رنگهای خالص و سادهتر، باعث میشد تا تصاویر به نظر زیبا و تعادلدار بیایند.
در سبک کلاسیسم، نقاشیها بیشتر در موضوعات مربوط به تاریخ و اسطورههای یونان باستان و روم ساخته میشدند. این سبک به هنرمندان اجازه میداد تا با استفاده از تصاویر ساده، موضوعاتی مانند عشق، قدرت و اراده را به نمایش بگذارند.
سبک کلاسیسم در نقاشی
سبک اکسپرسیونیسم در نقاشی
سبک اکسپرسیونیسم در نقاشی، در دوره اوایل قرن بیستم میلادی مورد استفاده قرار گرفت. این سبک به هنرمندان اجازه میداد تا با استفاده از تکنیک های متنوع، احساسات خود را بازتاب دهند و به نمایش بگذارند.
یکی از ویژگی های سبک اکسپرسیونیسم، استفاده از رنگ های تیره و تاریک است. هنرمندان برای بیان احساسات شدید و تاریکی روحی از این رنگهای تیره و تاریک استفاده میکنند. همچنین، استفاده از بیانی که از آن به عنوان “برداشت سطحی” (surface abstraction) یا “بیانی غیر واقعی” (non-objective expressionism) نام میبرند، باعث میشود هنرمندان بتوانند احساسات خود را به صورت آزادانه و بدون محدودیت، به نمایش بگذارند.
در سبک اکسپرسیونیسم، نقاشیهایی با موضوعات متنوع، از جمله احساسات، عشق، ترس، نگرانی و افسردگی خلق میشوند. همچنین، هنرمندان با استفاده از تصاویر اگزجره و پرجزئیات، اهتمام به نمایش گذاشتن داستانهایی از زندگی و عشق، و همچنین نیروهای طبیعتی قوی مانند طوفانها و فراز و نشیبهای کوهستانی و… میورزند.
سبک اکسپرسیونیسم در نقاشی
سبک امپرسیونیسم در نقاشی
یکی از سبک های مهم نقاشی، سبک امپرسیونیسم است. این سبک در دوره اوایل قرن بیستم میلادی رشد کرد. امپرسیونیسم به هنرمندان امکان میدهد تا با استفاده از تکنیکهای متنوع، تجسمی از نور و رنگ در طبیعت را به نمایش بگذارند.
یکی از ویژگیهای سبک امپرسیونیسم، استفاده از رنگهای خالص و شفاف است. هنرمندان از این رنگها برای به تصویر کشیدن تجسمی از نور و رنگ در طبیعت و در برخورد با شیء استفاده میکردند. همچنین، استفاده از تکنیکهایی مانند نقاشی با لمسههای کوتاه و شفاف، باعث میشد تا تصویراتی با طبیعت به نمایش گذاشته شود و جزئیاتی مانند روشنایی، سایه، رنگ و تراکم را به نمایش بگذارند.
در سبک امپرسیونیسم، هنرمندان تلاش میکنند تا در تصاویر خود، احساسات خود را نیز به نمایش بگذارند. آنها با استفاده از رنگهای خالص و تکنیکهای خاص، تلاش میکنند تا تجسمی از همه چیز در طبیعت و احساسات نقاش را به نمایش بگذارند.
همچنین، در سبک امپرسیونیسم، هنرمندان سعی میکنند تا با استفاده از تکنیکهای خاص، حرکت و جریان را ثبت کنند. این سبک با نمایش گذاشتن جزئیات و تمرکز بر رنگ و نور، تلاش میکند تا تجسمی از طبیعت باشد که به صورت زنده و پویا به نمایش درآمده.
سبک امپرسیونیسم در نقاشی
جمعبندی
در این مقاله به چندی از سبک های مهم نقاشی پرداختیم و به شکلی مختصر به مؤلفههای مهم آنها اشاره کردیم. هنرجویان عزیز باید با پشتکار بیشتری کتابهای تاریخ هنر را ورق بزنند و به اصطلاح، در این زمینه صاحبنظر شوند. امیدوارم این مقاله گام کوچکی باشد برای رسیدن به این مهم.
ثبت ديدگاه