اپرا یکی از مهم و پرطرفدارترین فرمهای موسیقی است که با استفاده از صدای انسانی برای بیان داستانهای دراماتیک و اجتماعی استفاده میشود. این فرم موسیقی در سالهای قبل از قرن ۱۷ شکل گرفت و از آن زمان به عنوان یک هنر بزرگ شناخته شده است. در این مقاله، به بررسی تاریخچه، ساختار، سبکها و نمونههایی از این هنر میپردازیم.
تاریخچه اپرا
این شیوه هنری به عنوان یک هنر نسبتاً جدید شمرده میشود، اما ریشههای آن به قرون وسطی بازمیگردد. در اوایل قرن ۱۷، گروههای تئاتر در ایتالیا شروع استفاده از سایر عناصر هنری در نمایشهای خود کردند که شامل موسیقی، رقص و خوانندگی بود. این نمایشها به عنوان “اپرا” شناخته میشدند و در سراسر ایتالیا محبوبیت زیادی داشتند.
در سالهای بعد، این هنر به کشورهای دیگر منتقل شد و در انگلستان، فرانسه و آلمان نیز محبوب شد. در قرن ۱۹، این سبک هنری به یکی از مهمترین فرمهای هنری در جهان تبدیل شد و تعداد زیادی اپرا ساخته شد که تاکنون برای علاقهمندان به این هنر قابل دسترسی هستند.
تصویری از یک اپرا
ساختار اپرا چگونه است؟
اپرا شامل چندین عنصر است که با هم ترکیب شدهاند تا یک نمایش کامل را تشکیل دهند. این عناصر عبارتاند از:
موسیقی
موسیقی این هنر شامل قطعات سمفونیک و ملودیهای خوانندهها است. معمولاً با استفاده از یک ارکستر بزرگ اجرا میشود که شامل سازهایی مانند ویولن، ویولا، سل، کنترباس، فلوت، کلارینت، ترومپت و ترومبون است.
خوانندگان
خوانندگان در این هنر نقش اصلی را بازی میکنند و داستان را از طریق صدای خود به مخاطبان منتقل میکنند. این افراد عموماً به عنوان “خوانندههای اپرا” شناخته میشوند و باید دارای صدای قوی و قابل شنیدن در سالن باشند.
طرحهای صحنه
طرحهای صحنه در اپرا بسیار مهم هستند و باید با داستان و موسیقی هماهنگ باشند. این طرحها شامل دکوراسیون، لباسها، نورپردازی و تجهیزات صحنه است. بسیاری از طراحان صخنه در گذشته راههای عجیبی را طی کرده و صرف سرمایههایی هنگفت صحنههای خارقالعادهای را خلق کردهاند.
سالن اپرایی در ایتالیا
داستان
داستان در اپرا بسیار مهم است و باید در همه جزئیات به دقت بررسی شود. این داستان معمولاً شامل عشق، تراژدی، درام و اجتماعی است. بخش بزرگی از گیرایی هنر اپرا مربوط به این ساحت است. در واقع میتوان پنداشت که تمامی عناصر هنری در این رشته معطوف به داستاناند و برای مثال، شکل و سازبندی موسیقی یا حتی لحن آواز براساس نوع داستان انتخاب میشود.
سبکهای اپرا
اپرا شامل سبکهای مختلفی است که هرکدام دارای ویژگیهای خود هستند. برخی از مهمترین سبکهای این هنر عبارتاند از:
اپرای باروک
این سبک در قرن ۱۷ و ۱۸ در اروپا پرطرفدار بود و شامل آثار مانند “دیدو و آنئا” از جان پرگولزی و “آریادن و ناکوس” از جان ادوارد بارنابی است.
اپرای کلاسیک
این سبک در قرن ۱۸ و ۱۹ در اروپا پرطرفدار بود و شامل آثار مانند “دون ژوانی” از موتسارت و “فیگارو” از بئاتون است.
اپرای رمانتیک
این سبک در قرن ۱۹ پرطرفدار بود و شامل آثار مانند “تریستان و ایزولد” از ریچارد واگنر و “لا بوئم” از چارلز گونود است.
اپرای مدرن
این سبک در قرن ۲۰ شکل گرفت و شامل آثار مانند “پتروشکا” از مودست موسورگسکی و “وست ساید استوری” از لئونارد برنستاین است.
چند نمونه از اپراهای مشهور
اپرا شامل تعداد زیادی نمونه است که برخی از مهمترین آنها عبارتاند از:
– “کارمن” از ژورج بیزه
– “آیدا” از وردی
– “لا تراویاتا” از گوزپپه وردی
– “تریستان و ایزولد” از ریچارد واگنر
– “مادام باترفلای” از جاکومو پوچینی
جمعبندی
اپرا هنری بزرگ و پرطرفدار است که شامل موسیقی، خوانندگان، طرحهای صحنه و داستان است. این فرم موسیقی شامل سبکهای مختلفی است که هرکدام دارای ویژگیهای خود هستند. تعداد زیادی اپرا ساخته شده که تاکنون برای علاقهمندان به این هنر قابل دسترسیاند. با این حال متأسفانه در کشور ما این نوع جایگاه بلندی نیافته، هر چند چند نمونه موفق در این زمینه ساخته شده است. امید است که در آیندهای نه چندان دور این هنر نیز به سبد هنری ایرانیان اضافه شود.
ثبت ديدگاه